刘小康：亚洲设计新价值

    （摘自CIID2011第二十一届（苏州）年会中国室内设计论坛上，香港设计师、靳与刘设计顾问合伙人刘小康的演讲）
    我是第一次跟这么多的室内设计师朋友一起见面。今天我带来的有两个部分，先介绍一下我们香港的亚洲最具影响力设计奖，是我们设计中心03年的时候举办的。香港设计中心是我们在2002年的时候成立的，成立后一年我们就举办了一个比赛，其中有一个就是亚洲最具影响力设计奖，每一年我们办五个类别的奖：有一些是年轻的设计大奖，得奖的大概会得到五十万奖金，我们送他们去外国生活一年；还有设计零售大奖，是颁给企业家的，因为他们用设计用的好。

    巴厘岛上的国际学校 Green School

    来分享一下其中一个作品，Green School是在巴厘岛上的一个国际学校，由一对很着名设计师夫妇设计。校园每一个部分都是竹子做的，它有自己一个小小的水力发电站， 结构非常有趣， 印尼用竹子做结构做建筑是比其他地区多的。 这个学校最重要的是理念， 它把国际学生带到巴厘岛环境里面——竹子建筑里上课。因为不想只是评论一个建筑，而是讨论在一个建筑里边能够干什么， 他们20%的当地学生可以和外国朋友交流，对当地的文化提升也很有好处。

    日本人的包装设计 Japanese Packaging Design

    保鲜的胶纸，是美国人先做起来的，从30年前开始他们一直用这个包装，没有改变。其实有个麻烦，一打开有时候都不好了，还浪费一段。日本这个品牌，做了很简单的设计，包装不是一条直线，有一个三角形，用起来非常方便。我们就觉得很奇怪为什么30年之后才发明，而且不在美国发生，在日本发生？我们讨论很久，可见小小的设计改善了很多人的生活。
    看，这也是一个很小的设计了，为什么会得奖呢？我们应该注意到每一个生活的细节。家里一些电线捆在一起的时候，如果是这种树叶在上面，提示我们关注环境。评委觉得这是很多设计师没有注意的细节。
    当然还有价格问题。以前有个台湾设计师做了个背包， 用竹子做的， 卖的价钱大概是5000到8000元人民币。评委觉得这不是我们要做的设计，这个做出来谁来买呢？所以，很可惜就没有拿奖。
    还要考虑地域的差异。理工大学的罗杰鲍，他是从美国来的，做了一个研究：在全中国范围内，用电脑素描中国人的头部，从而做成一种标准。为什么要这样做？原来他来到亚洲之后，去东京跟朋友见面，觉得他们自行车的头盔怪怪的。原来，这些头盔都是根据外国标准做。欧洲人的头是怎么样的？其实跟亚洲人不一样的。他们是比较尖的，我们是比较圆的。罗杰鲍觉得这多人口的一个地区，没有中国人、没有亚洲人自己的数据是不合理的。所以，他做了差不多两年做出来这个数据来了。

    苹果公司的产品 Apple's Products

    另外，苹果每年都拿很多作品来比赛的。因为最初他们会拿电脑过来，后来他们每年有什么新产品都拿来比赛。去年，他们的电脑不同大小尺寸都当作三种产品来比赛。iphone4会拿奖，但是4s肯定不会入围，iphone5也很难。因为评委觉得太多了——也不是不好，也不是没有产生影响力，但是其实他们替代太快了，也是对这个品牌的批评。
    我还是想讲一下我自己的一个生肖系列作品，是跟一个朋友共同投资做的。我们成立了一个文化实验室，每年找一些艺术家做十二生肖的作品，看艺术家、设计师在一个非常传统的题材里，能做出什么不一样的东西。
    Michael lau（刘建文）是香港很有名的艺术家，做“老鼠”这个公仔时，他把中文名字放在“老鼠”的屁股上，其实也是一个突破。我们做了三组，一个是玻璃钢的老鼠，一个是一位学生做了36只老鼠，这样变成一个公共艺术的展览，很多人都很喜欢看，说这肯定不是老鼠了，是猪，老鼠不可能这么大。
    他们觉得做这个行动也是非常有趣成功的，重新看传统题材其实可以有新的概念，我们也是想跟一些品牌做一些合作，把中国题材放到不一样的品牌里边可能做什么。第二年，我们找了一个艺术家做了一头牛，真的就不像老鼠那样，很像一头牛，他的手艺非常好，我们也首先做了一个信封——把它变成平面，他的这种牛叫做二牛，一跟二在广东音里边是同一个发音。
    五行是一个循环，这个循环就是一个东西生一个东西，一定有它之前的一个道理，他死亡的时候也会带来另一个生命的。所以，中国人一早对这些概念也是很清楚。我最近这几年开始做不一样的产品设计出来，也学了很多，蛮有趣的。

    图1

    这一套茶具（图1）是很简单的图案，背后的故事就是生生不息，我们中国人觉得是一个宇宙的完述。竹子的造型也跟生生不息有关系。这个茶叶罐子的盖子比较大，以前茶叶罐的盖子很小，通常倒不出来的。这就非常大，证明了也是非常受欢迎的，出来之后两年都卖得还不错。
    这些在1998年之前在香港做的展示，一个椅子一个椅子放上去，这椅子有的是从政府借过来，以前是监狱里面的犯人做的。之后他不再借给我了，“这些椅子，刘先生没有了，不可以借给你了。”其实是不高兴我用这些作品来批评他们。

    图2

    这个椅子（图2）是说人跟人的关系。在香港，人们都不喜欢木头椅子，特别是女生，认为不能坐这些椅子，对女性不尊重。去了新加坡就不一样了，女生很喜欢坐，还有的坐在代表男生的椅子上面。我不能说我的作品多么伟大，但是我很喜欢一种感觉——就是作品跟人的一种对话，最后从一个两性的题目，男女关系的一个题目一直展开。
    另外，柏林展览就是50个设计师在不同城市找50个小孩子，请他们画一幅画，是对这个城市的批评。之后，这些会做成海报，来回应孩子的说法。2000年时，我请我儿子画一幅画来表达他对香港的感觉，他觉得香港很乱，但是也是真的，香港有一段时间情况很乱。我跟他说，香港只是暂时这样乱，要从这种夹缝中发展出自己生存的方法，变成很不一样的、很实际、很有效率的香港，所有东西都会碰在一起，成就了香港多元的文化。

    图3

    刚才那个椅子（图3），我蛮喜欢的。就是两个人坐在一起，为什么要摇晃呢，我觉得人的沟通，说话不是100%可以相信的，身体语言很重要。所以，当两人坐下来谈话的时候，一个动作，对方都能感应得到，这就是做这把椅子的概念。左手上面这一个是真的可以四个人一起坐下去的，好像在打麻将，我从小学就开始打麻将，所以对这个游戏非常有感情的。
    有没有看见我们的这个作品，叫游戏。有趣的是什么呢，我把资料给设计周，他们要给我们这个作品做战略宣传，他们做了这个出来（PPT出现一男孩一女孩着泳衣奔跑），来宣传我们两个人的展览，我都觉得很惊讶，为什么我们这个展览会变成这样子？是一个男的，一个女的在跑呢？而且不穿衣服呢？这是什么意思呢？肯定他们觉得我们游戏不是游戏，游戏应该这样子嘛，我也很接受，因为他们的眼光看我们，完全不是一回事。